Laia Estruch stellt im Museum Reina Sofía aus: „Zuerst lachten die Leute über meine Arbeit“
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Es kommt nicht alle Tage vor, dass bei der Präsentation einer Kunstausstellung drei Menschen den Tränen nahe sind – und darüber hinaus. Aber die Pressekonferenz, die Laia Estruch (Barcelona, 1981) gestern im Museum Reina Sofía in Madrid gab, war sehr kathartisch. Und er erinnerte die Anwesenden daran, dass die künstlerische Arbeit in Spanien eine Herausforderung darstellt, die manchmal an das Unmögliche grenzt, und dass es einen selbst dann zu Tränen rührt, wenn die Arbeit anerkannt und im wichtigsten Museum für zeitgenössische Kunst des Landes ausgestellt wird. Und zwar nicht nur eine kleine Installation, sondern die Gesamtheit der 27 Projekte, die Estruch – „ohne Zweifel die bedeutendste Performancekünstlerin ihrer Generation in unserem Land“, so Manuel Segade, Direktor des Museums – seit 2011 geschaffen hat.
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Eine Perspektive auf Laia Estruchs Ausstellung „Hallo zusammen“ im Museum Reina Sofia
EDITORIAL / DritteEs handelt sich um „Hallo allerseits“ , eine Ausstellung, die die Hallen des Reina Sofía in eine Art Lagerhaus verwandelt, in dem sich die Geräte und Strukturen aus Metall, Textil oder aufblasbaren Materialien ansammeln, die Estruch im Laufe der Jahre gebaut hat, um mit ihrem Körper und ihrer Stimme mit ihnen zu interagieren. Sie sind fast immer farbenfroh und haben eine spielerische Komponente. Eine Stimme, die – vom Künstler gesprochen, geflüstert, gerufen oder gesungen – die gesamte Ausstellung dank einer Vielzahl von Lautsprechern zusammenhält. Ein Experiment mit der Stimme, erinnerte er sich gestern, das anfangs schwierig gewesen sei.
Mit ihren Stimmexperimenten wollte die Künstlerin „die Stimmen entdecken, die in uns allen stecken“Er betonte: „Es war sehr schwierig, dieses Werk stimmlicher Experimente aufrechtzuerhalten, denn als ich es zum ersten Mal vorstellte, lachten die Leute, und es war sehr schwierig, es aufrechtzuerhalten. Ich freue mich sehr, dass heute alle meine Stimmen gehört werden, die ich in jedem der Projekte trainiert und hervorgebracht habe.“ Projekte, die sie dazu veranlassten, im Oval Room des MNAC farbenfrohe pneumatische Tunnel mit einer Länge von 35 Metern und einem Durchmesser von 2,2 Metern zu installieren, damit das Publikum durch seinen resonanten Innenraum gehen kann. Und um in die Picornell-Pools zu gehen und unter Wasser mit rezitierten Versen und gutturalen Vibratos inmitten aufblasbarer Skulpturen in Form einer Kette zu experimentieren.
Lesen Sie auch Laia Estruch besiedelt den Oval Room mit einem gigantischen, verspielten und bewohnbaren Wesen Teresa Sese
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Laia Estruch mit dem Stück „Crol“ im Rahmen der Ausstellung „Hallo zusammen“ im Museum Reina Sofia
EDITORIAL / DritteEstruch gab gestern belustigt zu, dass ihre Karriere „von einer etwas nerdigen Suche nach einer zu entdeckenden Stimme oder zu entdeckenden Stimmen durchzogen“ sei, die jeder von uns in sich trägt. Und bei dieser Arbeit habe ich erkannt, dass der Körper der Stimme der performativste Körper ist, den ich bis heute kenne, weil er geboren wird und stirbt und nur eine sehr kurze Dauer hat. und wir müssen damit fortfahren, diese Energie zu erzeugen.“
Und sie wurde emotional, wie es zuvor die Co-Kuratorin der Ausstellung, Mariana Cánepa Luna, zusammen mit Max Andrews getan hatte, und wie es Segade selbst tun würde, bis sie ihre Erklärung unterbrechen musste: „Ich bin sehr, sehr dankbar, Manuel. Vielen Dank, dass Sie unser Projekt angenommen haben und meine Arbeit wertschätzen. Im Namen meiner Kollegen möchte ich sagen, dass es unglaublich ist, in den Hallen des Reina Sofía Museums zu sein. Wir arbeiten hart und sehr sorgfältig. Es ist schwierig, in diesem Land Künstler zu sein. Und wir arbeiten weiter, es ist unglaublich.“
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Ein Bild aus Laia Estruchs Ausstellung „Hallo zusammen“ im Reina Sofia Museum
EDITORIAL / Dritte„Im Ernst, ich bin sehr aufgeregt, denn ich habe lange dafür gebraucht. Ich habe mich vier Jahre lang gefragt, was ich gemacht habe, als mich niemand anrief und niemand einen Termin für mich einplante.“ Sie fügte hinzu, dass sie „sehr glücklich sei, einige meiner Stücke wiederzusehen und zu erleben, wie sie auf all den Reisen, die wir gemeinsam unternommen haben, nachhallen, weil ich sie als andere Körper verstehe, die mich bei dieser Recherche begleitet haben.“
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„Hallo zusammen“ – Ausstellung von Laia Estruch im Museum Reina Sofia
EDITORIAL / DritteUnd sie erklärte, dass sie die Skulpturen nicht herstellt, sondern „ich zeichne sie, entwerfe sie und denke über sie nach, sodass sie mir eine Reihe von Aktionen und Kreisläufen und Dynamiken in sich ermöglichen, die als Ort der Forschung fungieren, als szenisches Labor, als Bühne, die Geräusche macht, die einen Klang, eine Stimme erzeugt, als Instrument und auch als szenische Partitur, sodass ich Anknüpfungspunkte habe.“ Weil ich Performance außerhalb der Interpretation verstehe. Wenn ich Live-Auftritte mache, setze ich meine Suche fort. Ich garantiere nichts, ich gehe ein Risiko ein.“
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Laia Estruch in der Ausstellung
EDITORIAL / DritteWährend der Ausstellung wird Estruch mehrmals live auftreten. Eine Ausstellung, die Segade als „Retrospektive zur Mitte seiner Karriere“ bezeichnete. Und er stellte fest, dass „mit dieser Ausstellung etwas ganz Wichtiges passiert“: Die jüngeren Künstler, die unter der vorherigen Leitung im Fisuras-Programm in „etwas kleineren Räumen“ gezeigt wurden, werden nun allmählich in das allgemeine Ausstellungsprogramm integriert. „Dieser generationsübergreifende Raum ist wichtig, um ein Verständnis für die Gegenwart zu fördern. „Die Vergangenheit ist etwas Unvorhersehbares und gerade diese Vermischung mit der Gegenwart ermöglicht es uns, viele andere Zukünfte zu erschaffen als jene, die wir leider manchmal direkt vor unserer Nase haben“, erklärt der Schöpfer.
lavanguardia